ASICS 人气鞋型 GEL-QUANTUM KINETIC 推出全新配色「Pepper/Cement Grey」,整体以百搭的黑灰色调注入透气网眼、合成皮革和覆盖层中,确保透气性与丰富层次感。此外最引人注目的特点在于中底搭载的 Scutoid GEL 科技,旨在强化日常活动中的避震效果,无论是通勤或是长时间站立,都能提供卓越的缓震与支撑。ASICS GEL-QUANTUM KINETIC「Pepper/Cement Grey」配色将于 7 月 11 日正式发售,售价 ¥33,000 日元,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
本文看点Aston Martin 亚洲首座客制化私人豪宅落户东京表参道配备汽车艺廊、私人水疗、天台露台及奢华内装Aston Martin 与 VIBROA 联手操刀,将品牌美学从驰骋赛道延伸至居住空间Aston Martin 近日揭晓了位于东京时尚表参道地区的首个亚洲客制化私人住宅项目——N°001 Minami Aoyama。这座与日本奢华房地产开发商 VIBROA Inc. 合作打造的四层楼豪宅,完美体现了 Aston Martin 品牌标志性的精湛工艺、卓越性能与创新设计理念。N°001 Minami Aoyama 占地达 724 平方公尺,内部设计处处充满惊喜,包括一座雕塑般的钢制楼梯、配有温泉浴池的水疗露台、可眺望东京铁塔的屋顶空间,以及一个令人惊叹的汽车艺廊,将两辆 Aston Martin 跑车如艺术品般展示。这座住宅由 Aston Martin 内部设计团队在 Marek Reichman 的带领下亲自操刀,其对比例、材质和戏剧张力的关注,与品牌的跑车设计如出一辙。豪宅内部设有私人水疗中心、高尔夫模拟器、酒窖以及 Bowers & Wilkins 音响系统,提供顶级的娱乐与休闲体验。室内装潢采用 Molteni&C 家具,水疗区则以日本桧木包覆,厨房选用黑色熔岩石,营造出极致的奢华氛围。从地下室到屋顶的空间,设计师巧妙运用从深色到浅色的材质过渡,象征着从沉淀到新生的空间旅程。N°001 Minami Aoyama 的推出,标志着 Aston Martin 在全球房地产领域的扩张,继美国迈阿密与阿联酋的项目后,进一步拓展在日本及亚洲市场的版图,不仅是一座豪宅,更是 Aston Martin 将其品牌精髓延伸至生活空间的具体实践。 Click here to view full gallery at Hypebeast
本文看点Junya Watanabe MAN 和 New Balance 携手发表最新联名鞋款 TF100,完美融合运动鞋履风格与精致的现代元素。这款 Tech Form 100 的特色是采用正装鞋款风格的鞋面,以及双层中底设计。不仅提供多功能的简洁设计,还点缀了反光细节与独特的鞋底纹路。Junya Watanabe MAN 与 New Balance 携手打造全新联名鞋款 Tech Form 100,这双运动鞋以现代且精致的手法,重新定义了运动风格鞋履。TF100 于 Junya Watanabe MAN 2026 春夏时装秀的巴黎时装周上首次亮相,设计灵感汲取自经典健走鞋款,同时融入了未来主义的设计元素。这款创新鞋履采用了正装鞋般的鞋面,以及带有足弓镂空的双层中底,将其定位于「运动正装」类别,提供多样的穿搭选择。尽管 TF100 对于品牌而言是全新的面貌,它依然保留了经典、简洁且辨识度高的设计。其他细节还包括赛车鞋般的鞋底纹路、反光鞋带孔点缀,以及独特的鞋跟 TPU 饰牌。这款全新鞋型旨在融合舒适性、机能性与精致风格。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Nike 与拥有百年历史的苏格兰顶级面料品牌 Harris Tweed 携手合作,为经典的 Dunk Low 鞋款带来极具奢华与质感的新面貌。这次联名系列据悉将推出三款独特配色,舍弃了 Dunk 传统的皮革鞋面,改以手工编织的 Harris Tweed 羊毛制成,每双联名鞋款的左脚鞋舌上,都缝有独特的 Harris Tweed 标签,象征着这次合作的官方认证与纯正血统。首款亮相的配色采用多彩的斜纹软呢鞋面,柔和的粉色与蓝色编织中巧妙融入蓝色细线,并衬以浅粉色帆布底层。黑白编织的四分之一覆盖层则创造出视觉对比,多种图案的碰撞赋予鞋款前卫的时尚感。深棕色的 Swoosh 标志、鞋带和鞋跟内衬,为整体色调带来沉稳的基调。鞋跟处的粉色刺绣 Nike Logo 点缀于棕色帆布基底之上,最后以珊瑚色中底、巧克力棕色外底和海洋蓝色鞋垫收尾,增添 Vibrant 的最终触感。第二款配色则以极简的单色调呈现,鞋面采用全黑白千鸟格纹斜纹软呢图案,散发经典而精致的气息。黑色鞋带、Swoosh 标志和同色系覆盖层完美融合于鞋身,使其成为无论是高阶穿搭或日常休闲造型都能轻松驾驭的百搭选择。而第三款配色则有待日后公开。这次联名将 Nike 的运动服饰传承与 Harris Tweed 数百年历史的精湛工艺巧妙融合,成果将同时吸引球鞋爱好者和时尚纯粹主义者,共同赞颂优质面料、经典图案和匠心设计。以传统纺织品为基底,这次的 Dunk Low 发布无疑将街头潮流指标的精致度提升到全新层次。Harris Tweed x Nike Dunk Low 系列预计于 2025 年秋季正式发售,定价 $140 美元,并将采女款尺码,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
HOKA 凭借其创新设计与功能性,在 Hypebeast100 奖项中荣获最佳鞋履品牌殊荣,其中与运动机能品牌 Satisfy 合作推出的 Mafate Speed 4 Lite 功不可没。今年年初,HOKA 再下一城,推出搭载拉链护罩的 Project Transport,展现品牌在运动鞋领域的大胆突破。如今,这两款鞋型携手亮相,成为 HOKA 实用风格 Stealth/Tech 系列的最新成员。当中 Mafate Speed 4 Lite 提供「White/Black」与「Black/White」两款配色,半透明防撕裂材质制成鞋面,搭配反光细节、立体点阵纹理以及 PROFLY+™ 中底,兼具轻量与舒适。另一方面,Project Transport 以「Black/White」配色登场,其标志性拉链护罩同样使用防撕裂网布,结合 3D 打印网格鞋面,并融入反光元素与触感纹理,设计细节呼应 Mafate Speed 4 Lite。两款鞋型均搭载 Vibram 探索专用大底,确保优异的抓地力与耐用性。有兴趣的读者们现可透过品牌官网购买。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Richard Mille 与英国传奇机车制造商 Brough Superior 携手合作,推出全新 RMB01 竞速车型。此车专为赛道而生,不只是单纯的交通工具,更是灵动的艺术臻品。整体受 1910 年代美国初代 Boardtrackers 机车启发,Richard Mille 希望打造最原始的机械美学,包括裸呈无蔽的引擎架构、流线如行云的油箱搭配极简鞍座、代表性的「俯冲式」竞速姿态,透过这些设计语言共同构成创作基调。简洁劲悍的椭圆线条勾勒出猎豹般的跃动轮廓,大面积镂空骨架与中央脊骨梁悬浮设计,让轻盈质感呼之欲出。RMB01 历时一年半打造,由品牌创办人 Richard Mille 与 Brough Superior 执行长 Thierry Henriette 无间协作,经历过 12 次设计稿更迭后终成共识,让制表工艺的灵魂在机械中重生,包括铝合金、钛合金与碳纤维等未来材质等 Richard Mille 机芯的代表性元素,碳纤维自承式外骨骼架构如腕表桥板般联结机械组件、源自齿轮系灵感的分体式轮框、呼应陀飞轮设计的车壳韵律以及手工修饰细节都令人印象深刻。动力部分搭载 997cc 双缸引擎,以高质量铝合金打造,由完整铝块精密加工而成。以 160 公斤原材料精制成 23 公斤,每个镂空部件皆经流体力学优化。Brough Superior 工程师们舍弃单纯追求峰值功率,转而打造宽域动力区间与灵动操控性,130 匹马力在赛道上收放自如,加上空气动力学组件加持,达到速度与操控的完美平衡。RMB01 由位于法国的工坊纯手工打造,全球限量 150 台,每台皆有独立编号,将于 2025 年底隆重面世三款限量配色版本,分别是 Nocturnal Sapphire 夜澜蓝宝石、Selene 月神和 Pearl of Speed 极速珍珠,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
继 2024 秋冬系列首度合作后,GIORGIO ARMANI 与 KITH 再度携手推出全新联名系列,以「ESTAT」为题,巧妙融合意大利的典雅风情与纽约的现代格调。本系列首次同时推出男装与女装,糅合意式与美式的夏日风情,呈现出两大品牌标志性的廓形设计。「ESTATE」一词蕴含双重意境—意大利语里意为「夏日」,英语中则指「宅邸」,既象征着季节的诗意,又传递了彼此对理想生活与夏日情调的共同愿景。设计上,双排扣西装外套与飞行夹克展现俐落剪裁与现代感,衬衫则融入新颖廓形,为日常穿搭增添多元风格。配件部分,太阳眼镜与头巾展现轻松潮流气息,包款与皮带则以实用性与时尚感并重,延续品牌的永续理念,部分单品采用回收材质制作,兼顾环境责任与设计美学。为纪念本次合作,GIORGIO ARMANI 与 KITH 将于四大灵感发源地:马里布(Malibu)、汉普顿(The Hamptons)、马尔米堡/玛律米堡(Forte dei Marmi)与切尔沃港(Porto Cervo)举办特别主题活动。全新系列将于 7 月 4 日率先于 KITH 马里布门店发售, 随即于 5 日至 6 日于纽约布里奇汉普顿 TOPPING ROSE 酒店内的 GIORGIO ARMANI 与 KITH 汉普顿限时体验空间、10 日于北京 SKP 限时体验空间特别展售,并登陆全球精选 GIORGIO ARMANI 精品门店、KITH 门店、KITH.COM、 CA.KITH.COM、 EU.KITH.COM 与 KITH 应用程式。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Stella McCartney 与 adidas 携手推出最新联名鞋款 Taekwondo,巧妙融合跆拳道与芭蕾的设计灵感。这款无鞋带 Slip-on 鞋型采用低调轮廓,搭载 adidas Primeknit 材质打造,带来袜套般的贴合感,轻盈舒适且穿脱方便。鞋面设计简洁流畅,点缀锯齿状 TPU 覆盖层,为鞋款注入未来感,同时保留日常穿搭的百搭性。鞋款提供两款截然不同的配色:温和中性的「Almond Milk」与大胆鲜明的「Semi Impact Orange」。两款皆为纯素设计,并至少使用 20% 回收材料,完美呼应 Stella McCartney 一贯的永续时尚理念。灵活抓地的外底设计,让这双鞋既适合日常穿着,也能应对轻度运动需求。无鞋带与鞋舌的极简结构,更强化了其现代俐落的轮廓。Stella McCartney x adidas Taekwondo 现已于 Stella McCartney 官方网站、adidas 官方网站及指定通路贩售,建议售价为 $140 美元。 Click here to view full gallery at Hypebeast
美国嘻哈巨头 Sean “Diddy” Combs 的审判已正式宣判,经过七周的审理,陪审团在 7 月 1 日晚间对五项重罪指控中的四项达成部分裁决。最终,陪审团于第三天商议后,判定 Diddy 在两项涉及运送他人从事卖淫的指控上罪名成立,但对更严重的敲诈勒索阴谋及性贩运指控则被判无罪。这些较重的性贩运及敲诈指控若成立,可能导致他面临终身监禁。Diddy 创立的 Bad Boy Records 曾引领嘻哈音乐风潮,但此次审判揭露其个人生活争议。针对两项运送他人从事卖淫的罪名,每项最高可判处 10 年徒刑,总计可能面临 20 年刑期。根据 NBC News 报导,检察官 Maurene Comey 表示将寻求最高 20 年的刑罚。目前 Diddy 已被拒绝保释,将持续被拘留在纽约布鲁克林的联邦监狱,等待 10 月 3 日的量刑听证会。根据 AP News 报导指出,完整的指控与裁决如下:COUNT ONE – Racketeering ConspiracyNOT GUILTYCOUNT TWO – Sex Trafficking of Casandra VenturaNOT GUILTYCOUNT THREE – Transportation to engage in prostitution – Casandra VenturaGUILTYCOUNT FOUR – Sex Trafficking of JaneNOT GUILTYCOUNT FIVE – Transportation to engage in prostitution – JaneGUILTY Click here to view full gallery at Hypebeast
为总结自 2015 年至 2025 年在 Balenciaga 任职的十年生涯,Demna 亲自策划了一场回顾展。展览选址于塞佛尔街 40 号(40 rue de Sèvres)的开云集团巴黎总部,其前身为历史悠久的莱奈阁医院(Laennec)。此展览以 Demna 在 Balenciaga 成衣系列的最终之作——「Exactitudes」春季 26 系列为切入点,集中呈现他个人美学背后的创意语言、量感、轮廓与态度。展览由一组精选作品拉开序幕,并紧随其后呈现一系列由 Demna 精心挑选的 101 件展品,当中包括两件借自巴黎时装博物馆的藏品。展品涵盖其执掌品牌十年间、横跨 30 个时装系列的成套造型、单件服装、配饰和鞋履,引导参观者探索 Demna 在 Balenciaga 期间的关键设计概念。配合展览,品牌亦推出以铜版纸时装杂志为设计灵感的展览图录,收录了所有的展品图像以及特别定制的视觉资料。Balenciaga by Demna 主题展于 6 月 26 日至 7 月 9 日举办。公众可登录 exposition.balenciaga.com 预约观展。身处巴黎或即将前往当地的朋友密切留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
继今年年初首都亮相后,BEAMS 全新高端系列「THE A」近日登陆巴黎时装周开设 Showroom,展出 2025 春夏系列产品,品项涵盖牛仔裤、针织长裤、工装短裤、T-Shirt、飞行夹克及棒球帽与头巾等配件。所有产品均运用支持 BEAMS 的工厂和工匠的精湛技艺,注重面料、缝纫、廓形等细节,回归制造的本质,旨在重新定义现代的「AUTHENTIC」(真实)。BEAMS「THE A」系列商品目前仅在 BEAMS 东京、横滨、大阪及美国等精选店铺有售,感兴趣的读者不妨持续留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
A BATHING APE® 近日发表了 2025 秋冬「Connect with People」系列,旨在透过时尚、创意与社群力量,重新强调「人与人连结」的价值。系列以品牌标志性的迷彩和印花为根基,并从「音乐」、「运动」和「艺术」这三大影响力中汲取灵感,BAPE 认为这些是推动世界脉动和自我表达的精髓。本季带来一场充满活力的宣传企划,汇集了饶舌歌手、DJ 和滑板选手等多元创作者,让他们在「BAPELAND」中共同激荡出文化火花。从 2000 年代初期汲取能量,融入大胆的色彩、涂鸦风格图案和经典树木图案。其中,Tree Edge Camo 和 Art Camo 这两款主打迷彩贯穿整个系列,同时运动风格的单品也加入了抢眼的 Wild Leopard Pattern。Tree Edge Camo 设计向 90 年代至 2000 年代的嘻哈文化致敬,Art Camo 则从流行文化和街头时代汲取灵感,而 Wild Leopard Pattern 则是对复古运动服的全新诠释。在「艺术」这一支柱上,BAPE 更首次推出了 Cloud Camo,这是一种以靛蓝染色丹宁布和传统刺子绣工艺打造的全新图案。Cloud Camo 将唐草纹样(Karakusa)融入 BAPE 标志性迷彩美学中,呈现出融合文化传承与当代表达的谐和设计。BAPE 2025 秋冬系列将于 7 月 5 日在全球 BAPE STORE 门市及 BAPE 官方网站同步发售,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
GEEKS RULE 携手《全职猎人 HUNTER x HUNTER》推出全新图案 T 恤系列,以冨樫义博的经典漫画为灵感,呈现简约而充满魅力的设计。这次联名包含三款黑色 T 恤,采用丝网印刷工艺,融入单色调美学,聚焦人气角色——小杰、奇犽、酷拉皮卡与雷欧力,展现低调协调的视觉风格。系列主打一款以四位主角在猎人试验中的经典场面为主题的 T 恤,另外两款则分别突出小杰与奇犽的精彩瞬间,捕捉角色最具代表性的时刻。该系列将于 7 月 5 日起在 GEEKS RULE 官网、Premium Bandai 以及日本指定零售商开售,售价约 6,800 日元(约 45 美元)。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Range Rover 正式发表全面黑化的顶级性能 SUV Sport SV Black,将品牌旗下最强悍的运动休旅推向全新境界。搭载 4.4 升双涡轮 MHEV V8 引擎,能爆发出 635 匹马力与 750 Nm 扭力,零百公里加速仅需 3.6 秒即可完成,极速上看 290 km/h,绝对是速度与力量的完美结合。Sport SV Black 的外观以「Dipped in gloss」为主题,车身采用 Narvik Black 黑色涂装,搭配黑色烤漆碳纤维引擎盖、23 寸亮黑色锻造轮框,以及专属的黑色陶瓷 SV 徽饰。从四出排气管、煞车卡钳到内装饰板,所有细节皆以高光泽黑色处理,营造出强烈而霸气的视觉冲击。内装部分提供 Ebony Windsor 真皮高性能座椅、SV Black 发光迎宾踏板与亮黑色 Grand Black 饰板,进一步强化侵略性奢华氛围。此外,Sport SV Black 更搭载了多项尖端科技,例如提供卓越车身控制的 6D Dynamics 悬吊系统,以及透过声音体验提升驾乘者舒适感的 Body and Soul Seats。Range Rover Sport SV Black 将于 2025 年 7 月 10 日至 13 日的 Goodwood Festival of Speed 上进行全球首次公开亮相,并预计于 2025 年稍晚开放订购,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
陈冠希操刀 CLOT x adidas Originals Stan Smith Espadrille 最新联名鞋款正式登场,发布涵盖鞋款、服饰及配饰的新联名系列。此系列标志着对经典设计的大胆突破,重新定义了传统、运动与生活方式的概念与界限,其中包括经过重新演绎的 CLOT Stan Smith Espadrille 鞋款,以及一系列以俱乐部风格为灵感的服饰单品。为配合此系列的发布,adidas Originals 邀请网球传奇人物 Stan Smith 与 CLOT 创始人兼创意总监陈冠希携手韩国演员兼模特郑浩妍、英国艺术家兼滑板手 Blondey、F1 车手 George Russell 以及模特儿 Jashlem 一同出镜演绎广告大片。背景设定在一个优雅传统的乡村俱乐部,随着镜头的推进,规则被重新书写,通过玩味的搭配和超现实的表现手法,诠释了青春活力与反叛精神,通过 CLOT 的重塑视角向 adidas Originals 的传统与经典表达致敬。CLOT Stan Smith Espadrille 鞋款将这一传奇网球鞋款进行创新改造,呈现出陈冠希想要表达的文化融合理念——以材质为载体,表达内涵而非简单的符号化。鞋款通过草编鞋底重塑原本的网球鞋轮廓,并在设计中融入了街头风格和季节性元素。其中,白色款以重塑后的精致鞋面搭配传统草编鞋底呈现,刺绣彰显细节与层次感。黑色款通过采用合成黄麻编织结构,突破材质边界,既解决了天然纤维染色的技术难题,又兼具原始美学和现代工艺,植绒后跟则带来别样的触感与材质上的对比。此外,两款配色均在鞋垫处印有 CLOT 与 adidas Originals 联名标识,以此致敬双方的长久合作。服饰方面,系列中囊括了针织背心、条纹 POLO 衫、针织流苏短裤,以及一款短袖衬衣。精致的刺绣与 adidas 标志性的三条纹元素展现运动与时尚之间的巧妙融合。色调以森林绿、奶油色、巧克力棕为主,搭配酒红与金色细节,呈现经典学院风的复古氛围,同时赋予运动款式新的风格诠释。CLOT Stan Smith Espadrille Collection by Edison Chen 将于 7 月 4 日至 7 月 13 日在 CLOT 伦敦期间限定店率先发售。稍后该系列将于 7 月 12 日起登陆指定 JUICE 销售渠道与官网。 Click here to view full gallery at Hypebeast
PUMA 与 Skepta 的合作持续发力,双方近日揭晓了最新联名系列,完美融合了 PUMA 的运动性能根基与独特的机能潮流美学。本次联名系列的重点,是重新演绎的 Skope Forever 鞋款,推出两款极具未来感的清爽白色。设计上注入了镀铬细节和半透明外底,分别呈现冰蓝与烟燻黑两种色调,为简洁的鞋身增添了科幻气息。鞋面材质巧妙结合了透气网眼、平滑皮革与漆皮覆盖层,而鞋舌和外底上的联名品牌标志则进一步强化了这次合作的独特身份。除了吸睛的鞋款,本次联名系列也带来一系列精心打造的服饰单品。这些服饰以俐落的剪裁线条、轻量化材质和反光饰面为特色,例如具备 windCELL 和 warmCELL 技术的背心、结构感短裤以及丝滑触感的帽子。此外,一款带有可调节抽绳和低调品牌标志的连帽外套也包含其中,兼顾了功能性与视觉冲击力。PUMA x Skepta「White Pack」系列预计将于 7 月 5 日透过 PUMA 官方网站、品牌旗舰店及指定零售商正式发售,Skope Forever 鞋款的定价为 $200 美元。 Click here to view full gallery at Hypebeast
尼日利亚裔英国艺术家 Olaolu Slawn 继与 Trapstar 合作后,再度携手 Red Bull 的 Racing Bulls F1 一级方程式车队及 HUGO 品牌进军赛车场。本周末的英国大奖赛即将登场,Slawn 受邀以其标志性涂鸦风格,重新设计车队的 VCARB 02 赛车、车手赛车服及工作人员制服。Silverstone 赛道将迎来两辆由 Slawn 定制的赛车,由车手 Liam Lawson 与 Isack Hadjar 驾驶,争夺下一个领奖台席次。经典白色赛车保留了 Red Bull 引擎盖上的标志及车身赞助商徽章,搭配 Slawn 以黑色绘制的卡通风格艺术图案。此外,HUGO 负责打造将于 Silverstone 亮相的车队新赛车服与制服。服装延续白、红、蓝三色调,Slawn 创作的张眼人物图案点缀于胸前,致敬其散见于伦敦街头的涂鸦作品。有兴趣的读者们现已可于 Red Bull 线上商店浏览。 Click here to view full gallery at Hypebeast
本文看点全驱版本 Carrera 4S Coupé、Cabriolet 与 Targa 4S 搭载 480 匹动力Targa 60 周年志庆,标志性开篷结构并将后轮转向列为标配升级亮点涵盖高性能煞车、无线充电板及矩阵式 LED 头灯Porsche 近日为其经典 911 车系再添三款全轮驱动车型,包括 Carrera 4S Coupé、Cabriolet 以及 Targa 4S,使全驱 911 车型总数达到六款。这些新车型定位于 GTS 系列之下,搭载 3.0 升双涡轮水平对卧六缸引擎,最大马力提升至 480 匹,较前代增加 30 匹。其中 Carrera 4S Coupé 搭配 Sport Chrono 套件时,零百公里加速仅需 3.3 秒,极速可达 307 公里。这些新车型均配备 Porsche 先进的 PTM 全时四驱系统,强调后轮驱动导向的动态表现,并辅以电子机械控制的水冷式前轴离合器,大幅提升各种路况下的循迹性与驾驶信心。特别是 Targa 4S,为庆祝 Targa 车身形式诞生 60 周年,其搭载了全自动开篷系统以及标志性的宽版防滚杆。新车型的标准配备也同步升级,包含了后轴转向系统(Targa 车型标配)、源自 GTS 的高性能煞车系统、矩阵式 LED 头灯、豪华皮革内装以及无线手机充电功能。Carrera 4S Coupé 采双座配置,可选配后排座椅,而 Carrera 4S Cabriolet 及 Targa 4S 则标配后排座椅。更多售价资讯可至 Porsche 官方网站或授权经销商洽询,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
New Balance 即将于 2025 年推出 992 Made in USA「Dark Camo」配色,由 Aimé Leon Dore 创办人 Teddy Santis 操刀设计。这款男女皆宜的新配色隶属品牌备受推崇的 Made in USA 系列,致敬 992 作为 2006 年接续经典 991 的传承之作。「Dark Camo」配色采用顶级材质,保留原始技术特色,包括 ABZORB SBS 缓震系统、TS2 支撑结构与 N-durance 耐磨大底,确保耐用性与舒适度兼备。此鞋将在今年正式发售,有兴趣的读这们敬请留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
本文看点Bentley 揭晓全新 Winged B 厂徽,106 年来第五度更新新徽章将于 7 月 8 日随概念车首度登场,率先预告未来设计方向以更锐利的翼形线条搭配犹如珠宝的「B」,勾勒更现代、更精致的品牌面貌Bentley 宣布推出其标志性「Winged B」厂徽的第五次改版,这项由品牌设计总监 Robin Page 亲自操刀的全新设计,将为 Bentley 长达 106 年的历史写下崭新一页。新厂徽不仅承袭经典,更注入现代奢华语汇,预示着品牌未来车款的设计走向。新版厂徽的「飞翼」造型变得更加锐利,舍弃了过往下方的羽毛细节,呈现出更简洁、雕塑感十足的轮廓,内部的菱格纹图案也同步精炼。中央的「B」字标志,灵感源自高级钟表的珠宝镶嵌工艺,不仅具备独立使用的能力,未来也将广泛应用于数位平台及产品设计,展现其多功能性。从 1919 年由 F. Gordon Crosby 设计至今,「飞翼 B」厂徽每一次的演变,都反映了 Bentley 始终如一的传承精神,同时也与时俱进。这次 2025 年的改版,更清晰地传达了 Bentley 对简约、精准与现代奢华的承诺,为即将到来的全新手工打造车款世代铺路。这款全新厂徽将于 7 月 8 日随 Bentley 未来愿景概念车一同正式亮相,届时也将预览品牌下一阶段的设计语汇。在此之前,新厂徽的启用仪式将于 7 月 7 日在 Bentley 位于克鲁郡的全新尖端设计工作室开幕典礼上举行。 Click here to view full gallery at Hypebeast
由加拿大滑手 Phil Lavoie 与 Antoine Asselin 在蒙特利尔创立的滑板品牌 Dime MTL,正式迎来 2025 夏季系列全新单品的上架。这个在 2025 年正好 20 岁的品牌,在设计上依旧将它标志性的弧形波浪贯穿于整个系列,并且在工艺和质感上迎来不少大胆的创新和突破。本次新系列的 Lookbook 依旧取景于加拿大蒙特利尔,Dime MTL 的诞生地。熟悉的街道,经典的地形,标志性的建筑,带来的是纯正的蒙特利尔街头味道。据悉该系列现已通过品牌官方渠道上架,感兴趣的朋友不容错过。 Click here to view full gallery at Hypebeast
本文看点Sukeban 世界冠军 Sareee Bomb 将重返擂台,誓要守住她的金腰带这项赛事将首度移师洛杉矶举行为期四天的活动门票现已开售日本女子摔角联盟 Sukeban 将首度登陆洛杉矶,带来一场融合「日本女子职业摔角、动漫、时尚、美妆与音乐」的感官盛宴。今年七月,Sukeban 的女子摔角将席卷洛杉矶市中心的 Anime Expo,多位日本顶尖摔角手将亲临擂台,展开激烈对决。这场充满戏剧张力与火爆动作的盛事,将与 TikTok 联手呈现五场精彩绝伦的比赛,并在最终的世界冠军头衔战中,加冕 Anime Expo 2025 的真正王者。联盟由已退役的日本传奇摔角手青木惠子担任总监,坐镇监督美、日两地的所有赛事。焦点大战将由现任 Sukeban 世界冠军、隶属 Cherry Bomb Girls 的 Sareee Bomb,对决来自 Harajuku Stars 的强敌雪妃真矢,上演一场攸关荣誉的冠军保卫战。此外,包括 Vandals、Dangerous Liaisons 及 Harajuku Stars 等极具风格的摔角团体也将全员到齐。届时,Ichigo Sayaka、Crush Yuu、Atomic Banshee、Midnight Player、Queen of Hearts 与 Stray Cat 等知名选手,都将登台迎战宿敌,引爆连场激斗。Sukeban 女子摔角盛典将于 7 月 3 日至 6 日在洛杉矶 Anime Expo 举行,万众瞩目的冠军战则定于 7 月 5 日。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Ferrari 正式揭晓全新 Amalfi:这款优雅的 2+2 座硬顶 Coupé 不止承袭 Roma 血统,更以操控、设计与性能为核心,重新界定 Grand Tourer 的可能。车辆心脏为 640 匹马力双涡轮增压 V8(源自屡获殊荣的 F154 引擎系列),0–62 mph 仅需 3.3 秒,极速上看 198 mph。Amalfi 采用前中置引擎布局,达成 50/50 前后配重,并升级八速双离合变速箱,输出绵密且反应锐利。结合 Ferrari 最新空力科技,包括主动后尾翼及重新设计的底部导流,即使高速续航或路况多变,车身依旧稳定贴地。外观首发专属漆色「Verde Costiera」鲜活亮眼,既呼应经典 Ferrari 比例,又注入极简现代语汇。座舱采对称双座舱架构,以嵌入式数位显示、触控/触感控制与可选 Burmester 音响包围驾乘者,兼顾赛道氛围与豪华舒适。科技配置囊括 brake-by-wire 线控制动、ABS Evo、Side Slip Control 6.1,以及自适应巡航与车道维持等 ADAS 系统。可选舒适座椅支援按摩、通风功能;Apple CarPlay 与 Android Auto 则为标配。Amalfi 同步享有 Ferrari 7 年原厂保养计划,官方售价仍待公布,市场预估起步约 283,000 美元。 Click here to view full gallery at Hypebeast
名称:Air Jordan 4「Toro Bravo」(图为 2013 年版)配色:Fire Red/White/Black/Cement Grey货号:FQ8138-600建议零售价:$215 美元发售日期:2026 年夏季购买渠道:Nike本月正值 Jordan Brand 初次释出 Air Jordan 4「Toro Bravo」配色 12 周年,据球鞋爆料铁三角 zSneakerHeadz、SneakerMarketRO 及 Brandon1an 最新情报,「Toro Bravo」预计 2026 年回归。配色仍将沿用红、白、黑和水泥灰经典四色。值得留意的是,2013 年版鞋跟印有 Jumpman 标志,复刻版或将对这一细节进行调整。至截稿前,Jordan Brand 尚未正式官宣「Toro Bravo」复刻计划。目前预测该鞋将于 2026 年夏季登陆 Nike SNKRS 及指定零售商,定价 215 美元起。 Click here to view full gallery at Hypebeast
摘要Scooter Braun 正式辞去 HYBE America CEO 职务,转任执行顾问。尽管卸下 CEO 头衔,Braun 仍将留任 HYBE 董事会,并担任董事长兼 CEO 方时赫的高级顾问。全球音乐娱乐圈再掀重磅人事震动:Scooter Braun 已正式卸下韩国娱乐巨擘 HYBE Corporation 旗下美国子公司 HYBE America 的 CEO 一职。根据今日发布的公告,Braun 将转任执行顾问,完成战略角色转型;距离他宣布退出艺人经纪业务仅过去一年。卸任后,Braun 将有更充裕的时间开拓新的事业领域,但与 HYBE 的紧密联系依旧无缝。HYBE 表示,交棒使他能够专注于「其他战略重点」,同时以公司最大个人股东之一的身份继续参与集团的长期蓝图;他仍将担任董事,并出任董事长兼 CEO 方时赫的高级顾问。方时赫亦公开致谢:「Scooter 是无可替代的伙伴、目光长远的高管,更是文化交流的催化剂。他在我们深耕美国市场的过程中功不可没。衷心感谢他的领导力、敏锐嗅觉与对艺术家的热忱,祝愿他在新篇章再创高峰,并期待继续携手推动 HYBE 的全球愿景。」在掌舵 HYBE America 期间,Braun 对集团进军美国市场起到了关键推动作用 ——2023 年收购亚特兰大嘻哈厂牌 QC Media Holdings(Quality Control),将 Lil Baby、Lil Yachty、City Girls 以及早期 Migos 的曲库收入囊中;同时网罗一线艺人与管理团队,为 HYBE 建立多厂牌架构与 IP 版图扩张奠定了基础。自 2023 年 11 月起出任 HYBE Latin America 主席的资深娱乐人 Isaac Lee 将接班 Braun,担任 HYBE America 新任主席兼 CEO。未来,他将统筹纳什维尔 BMLG(Big Machine Label Group)、亚特兰大 QC Media Holdings 等核心资产,同时继续领导 HYBE 在拉美的业务。Braun 随后发表声明,表示在 HYBE 的时光是「职业生涯中最鼓舞人心的篇章之一」,并盛赞方董事长是「真正的远见者与音乐天才」。此次管理层重组,也标志着 HYBE America 将以全新姿态继续其雄心勃勃的全球扩张。 Click here to view full gallery at Hypebeast
展览概述展览适逢艺术家母亲辞世 50 周年聚焦全新大尺幅绘画、拼贴、六联屏与滑板作品FUTURA 再度回到芝加哥,与 Anthony Gallery 联手呈献个人展「Family Affair」。本次展览是这位纽约涂鸦艺术家在芝加哥的首次个展。艺术家与这座城市渊源深厚,其母亲 Billie 出生于芝加哥,少年时期的 FUTURA 每到暑假都会来到此地探望长期病患的外祖母。适逢母亲辞世 50 周年,此展充满私人情感。FUTURA 在声明中回忆起那些芝加哥夏日:门廊上的桃子馅饼、第一次知道「Pantry」(食品储藏室)这个词,以及远离纽约狭小公寓的宽敞家居氛围。「『Family Affair』标志着我的旅程画上圆满句点。」 他写道。本次展览将带来多幅全新大尺幅绘画、拼贴、六联屏与滑板作品,既彰显 FUTURA 作为跨界艺术家的持续进化,也将个人记忆与流行文化符码交织其中。展期由 6 月 17 日起至 7 月 26 日止,感兴趣的读者不妨前往观展。Anthony Gallery1360 W Lake St.Chicago, IL 60607 Click here to view full gallery at Hypebeast
为庆祝经典电影《大白鲨》上映 50 周年,Hot Wheels 推出了一款限量压铸收藏套装,生动再现 1975 年电影中的标志性 Orca 渔船与跃出水面的大白鲨,呈现扣人心弦的经典场景。这款名为「Hot Wheels 大白鲨 50 周年纪念套装」的收藏品将于 7 月 24 日正式发售,建议售价 $32 美元。套装采用 1970 年代风格的窗口盒包装,内含模拟海浪的塑胶造型与船甲板上的迷你人偶,搭配复古风格的插图设计,并附赠一张可拆卸的弹出式海报。每位顾客限购 2 套,数量有限,售完即止。 Click here to view full gallery at Hypebeast
原作卡司《The Devil Wears Prada》— Anne Hathaway、Meryl Streep、Emily Blunt 与 Stanley Tucci — 确定全员回归。20th Century Studios 已于社交媒体公布开拍,并在帖文中标注 Hathaway 与 Tucci;连同早前已确认的 Streep 与 Blunt,四位主角将悉数回归。剧情暂未全面公开,但据传续集将围绕 Emily Charlton(Emily Blunt 饰)与 Miranda Priestly(Meryl Streep 饰)的权力角力。Emily 离开 Runway 后,已转战奢侈品巨擘并跃升为「权力高层」,手握 Runway 极度渴求的广告预算。至于 Andy Sachs(Anne Hathaway)与 Nigel Kipling(Stanley Tucci)会否再度登场仍是未知之数 ——Andy 早已跳槽报社,而 Nigel 是否留守 Runway 还有待揭晓。幕后班底方面,导演 David Frankel、编剧 Aline Brosh McKenna 及制片 Karen Rosenfelt 亦将全数回归。预告片即将释出,敬请期待。《The Devil Wears Prada 2》将于 2026 年 5 月 1 日登上大银幕。 Click here to view full gallery at Hypebeast
厨房热潮再起,FX 正式宣布续订《大熊餐厅 The Bear》第五季!这部备受赞誉的影集刚在 Hulu 平台上完整释出第四季,故事聚焦于芝加哥论坛报对餐厅评论的后续影响。目前尚未公布第五季的具体细节,包括客串明星与上映时间。《大熊餐厅》由 Jeremy Allen White、Ayo Edebiri、Ebon Moss-Bachrach、Lionel Boyce、Liza Colón-Zayas、Oliver Platt、Abby Elliott、Matty Matheson 与 Edwin Lee Gibson 主演,至今已荣获 21 项艾美奖与 5 项金球奖,成绩斐然。本剧第五季官方预告与确切上映日期尚待公布,敬请期待!目前第四季全集已在 Disney+ 平台上线,随时可线上观看。 Click here to view full gallery at Hypebeast
对于 Craig Green 的 2026 春夏系列,设计师将其英伦血统带到巴黎时装周,以其标志性的实用主义风格,与「光之城」巴黎的浪漫情怀形成对比。此系列探讨了蜕变与熟悉感之间的微妙张力,将亲密与超现实融合。Green 透过其独有的美学视角,呈现出既熟悉又带点疏离感的轮廓,就像是「恋人将最爱的唱片倒转播放」。观者受邀「重新审视」,在既真实又梦幻的形态中寻找崭新的轮廓。从首个造型开始,重复与更新之间的摩擦感贯穿整个系列。制服元素融入流动的层次感,俐落的剪裁转化为更为随性、即兴的结构。印花汲取 1960 年代的灵感,将各种航海条纹与丰富的花卉图案交织,散发出类似于 The Beatles 的穿搭精神。解构的设计细节进一步强化了其复古气息,透过随意垂坠的布条、长短不一的抽绳、刻意破坏的针织品,以及散落在军装式束腰上衣和外套上不规则的门襟来呈现。这种视觉节奏营造出似曾相识的感觉——「一切如旧,一切却已改变」。此系列蕴含丰富的诗意象征与深层情感。例如,结构化的衣领巧妙地比喻了连结,暗示着「被某物或某人束缚」的推拉关系。每个造型似乎都在记忆中编织,从尘旧的色调、磨损的饰面,到服装上如同「口袋和下摆里的沙子」般的堆积感,都唤起了怀旧与延续。秀场笔记中抽象提及的「声音」,在系列氛围中扮演了概念性的角色——它「为万物着色」,暗示着经验、身份与时间流动的联觉式层叠。Craig Green 的 2026 春夏系列既是探索也是颂扬,它是一场个人演变的探索,却无需抹去过往。 Click here to view full gallery at Hypebeast
全球 K-pop 巨星 BTS 正式宣布将于 2026 年春季以完整七人阵容回归,带来全新专辑与大型世界巡回演唱会。这项重大消息透过 Weverse 直播直接传达给忠实的 ARMY,这也是自 2022 年 9 月以来,七位成员首次齐聚直播。消息公布前,成员们已全数完成韩国义务兵役,其中 Suga 于 2025 年 6 月 21 日最后退伍。BTS 透露最新专辑的制作即将展开。「我们将于明年春天发布全新 BTS 专辑。从 7 月起,七位成员将密切合作,投入新音乐创作。这是一张团体专辑,将反映每位成员的想法与创意,我们以初出道时的心态来打造这张作品。」这将是继 2022 年精选辑《Proof》与 2020 年录音室专辑《Be》后,BTS 睽违已久的团体新作。据悉,他们本月将前往美国开始新专辑的制作。除了新音乐,BTS 还确认将展开近四年来的首次世界巡回演唱会。他们上一场巡演「Permission to Dance on Stage」于 2022 年结束,吸引超过 400 万名观众参与各式演出形式。这次巡演预计将成为席卷全球的盛事,让成员与世界各地的 ARMY 重新连系。「我们将走访全球粉丝,希望你们和我们一样兴奋。」他们分享道。这双重宣布确立 2026 年为 BTS 之年,预示着他们将以无与伦比的姿态重返国际舞台。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Marshall 推出全新一代便携音箱 Middleton II,延续初代「精巧便携,强劲音浪」的经典基因。作为该系列的第二代迭代产品,Middleton II 在性能与功能上全面进阶。Middleton II 满电状态下可持续蓝牙播放长达约 30 小时,当电量告急时,仅需充电 20 分钟,即可让音乐迅速返场。与此同时,Middleton II 在音质表现上低音更深沉,音效更纯粹,即使拉高音量,依然能保持出色表现,而立体声技术则能营造 360° 环绕音效。Middleton II 控制功能经过精心简化,仅需通过旋转或按压多向控制按键,即可播放、暂停、切换曲目、调节音量或接听通话。另外音箱亦可化身移动电源,为设备续航。通过蓝牙连接,还可轻松实现免提通话。最后配备 IP67 防尘防水性能。Middleton II 的售价为 2499 人民币,今日在官网首发,7 月 15 日在全平台官方以及授权渠道发售,感兴趣的读者不妨前往选购。 Click here to view full gallery at Hypebeast
CAMPERLAB 携创意总监 Achilles Ion Gabriel 首度登陆巴黎男装周官方日程,于 62 Avenue de la République 发布全新 2026 春夏系列大秀。此举标志着品牌从制鞋世家蜕变为全维度时装屋的里程碑。秀场构建于光影与幽暗交织的延时维度——废弃停车场中,烟雾与荧光在混凝土空间制造视觉谵妄。蓝色停车计时盘邀请函呼应工业场景,比利时视觉大师英奇·格罗格纳德(Inge Grognard) 以机油渍痕妆面、巴黎前卫发型艺术家路易·赫维(Louis Ghewy)以湿感发塑形感,共塑后工业时代躯体叙事。CAMPERLAB 如水银流动的实验室本质,持续催化矛盾美学。多元美学倡导者舒艾布·阿里夫(Chouaïb Arif)借由街头素人与多元文化标识:中德混血音乐人莉娅·莉娅(Lia Lia)、美国变装艺术家吉吉·古德(Gigi Goode)、美国说唱歌手马特·牛克斯(Matt Ox)、法国电子先锋克洛伊(Coucou Chloe),及品牌标志性面孔:巴黎先锋拉亚·马提尼(Raya Martigny)与艺术家摄影师斯文·马奎德(Sven Marquardt)共铸选角诗篇,将人格化设计哲学淬炼为无性别宣言。柏林实验声景组合 Pandora’s Jukebox 创作实验声景,米凯莱·里佐(Michele Rizzo)编导身体叙事,共筑多重感官沉浸旅程。CAMPERLAB 本季破界呈献 TORNADO 运动鞋,以尖刺结构外底撕裂常规触觉维度。同步将现象级鞋款「风暴」TORMENTA 解构为太阳镜单品,以颠覆性廓形重构光学宣言。 错视格纹西装,解构经典格纹的视觉游戏。品牌标志性工艺雕琢的鳄鱼压纹皮革与做旧擦色皮革,凝筑本系列核心单品——丹宁大衣及套装造型。以个性印花及甄选面料,凝铸独到美学基因。皮具支线推出全新 LAUKKU 与 BIG LUNSSI 非对称结构包款,以突破性扭曲廓形诠释前卫的实验性表达。全新升级版 CAMPERLAB 品牌标识与字母组合首度亮相秀场及系列,宣告品牌脱离母公司 Camper 独立运营的新阶段,开启先锋实验美学独立叙事的新纪元。 Click here to view full gallery at Hypebeast
MARINE SERRE 呈献 2026 春夏系列「THE SOURCE」。该系列中皆为匠人倾注热忱,潜心雕琢之作。MARINE SERRE 从不割裂创新与传统,始终于二者的交汇处深耕不辍:在工匠、技师、裁剪师与思想家的双手,将工艺淬炼为韧性的实践。本季构筑了一个全天候适用的多功能系列,将品牌核心的突破边界与多元交融基因凝练升华。该精炼衣橱囊括考究剪裁与优雅廓形,实现昼夜场景流转自如。每件作品皆蕴藏动态设计巧思,赋予身体自由的律动美学。从升级再造工艺、再生面料到回收材质,MARINE SERRE 2026 春夏系列「THE SOURCE」构建完整且锐意甄选的现代衣橱:精准剪裁的西装重塑利落廓形;炫目赤红与亮粉色升级再造真丝围巾被巧妙拼接于裙装之上,塑造动感轮廓;鲜亮明黄的棉布以错视觉印花仿拟蟒纹皮革肌理;经典深色丹宁焕生多元轮廓;薰衣草蓝色回收托特包则以匠心再造工艺重构男装风貌;改制丹宁与白色工装风单品精心缀饰鳄鱼纹印花拼接嵌片,构塑别样风采;亮片元素全新登场,以新月造型或升级再造技艺重释闪耀美学,成为瞩目焦点;品牌标志性喷绘皮革幻化为柔和灰褐色调;而牛仔风皮革花卉饰品,以精巧形态为整体造型注入意趣。本季同步呈献多功能运动胶囊系列,致敬一切形态的律动。这亦是书记 Marine 对其童年记忆的深情回眸——一个由纯粹欢愉构筑、以跃动之姿书写的世界。 Click here to view full gallery at Hypebeast
NAMESAKE 2026 春夏系列大秀「INNERCHILD」正式巴黎时装周。本季灵感取材自《Stand by Me》、《This Boy’s Life》、《Jerry Maguire》等经典成长电影,把服装变成一座可以穿上的情感游乐场,陪大家再次连结内心那个最真实的自己。校服、童子军服、球衣等成长过程中的「制服」,经过拆解重组后,以当代的视角重新演绎;从童年笔记本得到灵感的涂鸦、拼贴、错落的布章,成为藏在细节里的小巧思。它们不是角色扮演的戏服,而是能带着走的护身符,时时提醒我们:人生的美好,从来不该被设限在目的地。「INNERCHILD」的布料选择也是一场贴近情感的实验。技术纤维与感官记忆交织,像是水痕、条纹、海洋意象的提花面料,呼应那些曾经在海边度过的无忧日子,从喷泉跑过后裤脚溼答答、从笑声里被风掀起的衬衫,这些触感都被织进每块布料里。以运动的流动感为灵感,服装的轮廓强调肢体的自然记忆与本能快乐。弹性抽绳、可调节细节、自然的褶皱,呼应孩子们自在乱跑的随兴,衣服的线条时而延展、时而收放,如同童年的想像力一样毫无拘束。从球场到操场,从森林小径到情感的觉醒,这一季用服装去诠释「快乐即表达」。配件成为陪伴旅途的信物,包款融合海上装备、邮差包与复古运动袋的元素,实用却充满故事性;小巧的皮革饰件呼应冠军旗帜、船只信号与胜利奖牌,像是为努力过的每一刻留下的纪念。船只结构里的挂钩、扣环、铆眼,被安放在包款与细节中,皮革绳索如同编织绳结,把这季的精神再次系回那双曾经撑起船只、也连结海洋的手。鞋款设计从品牌最私密的故事开始,鞋面上细腻的折痕、粗蜡绳般的质地与无鞋带轮廓,像是被翻阅过无数次的童军笔记本,见证一段段冒险的痕迹。麂皮质地与仿旧刷色向父亲致敬,鞋身上的数字「3」则低调呼应兄弟之间的羁绊,特制的 3D 列打印鞋底从球场延伸到街头,提醒我们:快乐从没走远,它一直静静的留在我们曾踏过的足迹里。此外,部份造型亦搭配 HUGO FORWARD 与 Zellerfeld 携手合作的 3D 打印乐福鞋,这款鞋以 100% 可回收 TPU 单次列印成型,结构轻盈、快干易清洗,与《INNERCHILD》「随兴但用心」的精神如出一辙,让每一步都能自在延伸成故事。本季色彩在褪色的缤纷中藏着航海般的蓝绿、柔软的黄色、粉白的红色,彷彿是旧游乐设施、手绘墙面与午后阳光里褪色的暑假。从 Diane Simpson、Maria Appleton、Thomas Demand 的作品,到《Playgrounding》、《Playground》等书籍,NAMESAKE 把全球对「游戏」与「公共快乐」的观察,化成一种柔软却坚定的视觉线索。此次秀场特别邀请格莱美获奖饶舌歌手暨制作人 Roddy Ricch 担任音乐总监,跨界打造原创配乐,这也是他少数以全新音乐创作介入时尚秀场的尝试。Roddy 与 NAMESAKE 创意总监 Steve Hsieh 共同重新想像伸展台,把它变成一座专属于回忆的声音场景,将未公开的曲目与个人经典作品片段重新编排,像一扇通往心里那扇门的钥匙,当音乐与服装一起流动时,旋律跟着轮廓呼吸、涟漪、扩散,唤醒每个人心里那块没被遗忘的童年。巴黎男装周的现场,NAMESAKE 将传统秀场变成一个带有幽默感与脆弱感的情感空间,由知名概念艺术家 PZ Opassuksatit(PZtoday)担任装置艺术家,她擅长以空间说故事,这次邀请宾客放下心防、找回好奇心。观众席由一座座色彩缤纷的泳圈堆叠而成,就像童年游戏里的色彩,头顶悬挂的风管上,印着曾在水上乐园听过的大人叮咛,原本严厉的责骂如今成了耳边的呢喃。现场还以一块看似企业感十足的巨型告示牌作结,只写着一句直球提问:「HAVE YOU EVER PEED IN THE POOL? (你有在泳池小便过吗?)」,幽默又真实,提醒我们再体面,也都是从荒谬中长大的。在这个催促人们加速长大的时代,NAMESAKE 2026 春夏系列「INNERCHILD」选择放慢脚步,邀请大家回头看看那个还没被世界磨平棱角的自己。这一季,NAMESAKE 带领大众找回那些最直觉也最短暂却强烈的快乐:水上乐园里的飞溅、游乐场上的探险、球场上赢得一分的骄傲、或是陌生人不经意的一句称赞。这些瞬间,或许早已成为记忆的一部分,却也从未真正离开过。这一季,我们重新为它们打开一扇门。然而,「INNERCHILD」并不是单纯的怀旧逃避,而是正视「我们是怎么与从前的自己拉开距离」。当我们逐渐长大,清晰往往被复杂取代,快乐也不再单纯直觉,而是多了许多前提。NAMESAKE 透过本季提问:「如果幸福从未离开,只是换了一种模样呢?」 Click here to view full gallery at Hypebeast
卢浮宫近期因员工罢工与基础设施老化问题引发热议,数千名游客被迫在馆外排队等候。为了解决这些挑战,这座巴黎地标于 6 月 27 日正式启动一场国际建筑设计竞赛,旨在为其进行大规模修复与扩建,同时为镇馆之宝《蒙娜丽莎》打造全新展览空间,并缓解游客拥挤问题。这场竞赛聚焦于两个核心目标:首先,在卢浮宫东侧立面新建一个入口,取代现有拥挤的出入口。与 I.M. Pei 设计的标志性玻璃金字塔不同,新入口需与 17 世纪古典柱廊风格无缝融合,保持建筑整体的历史美感。其次,为《蒙娜丽莎》打造一个位于 Cour Courée 庭院下方的 33,000 平方英尺地下展览空间,游客需通过独立的预约时段进入,以有效分流目前画作所在展厅的庞大人潮。竞赛由 21 人组成的评审团负责评选,五组入围者将于 10 月公布,最终优胜设计预计于明年年初揭晓。卢浮宫馆长 Laurence des Cars 在一封被 Le Parisien 泄漏的内部信中指出,博物馆正面临严重的结构问题,包括水漏和不稳定的气候条件,对馆藏文物构成潜在威胁。法国总统 Emmanuel Macron 于今年 1 月宣布了一项为期五年的「新文艺复兴」翻修计划,预计总成本达 4 亿欧元(约 4.17 亿美元)。据 Le Monde 报导,卢浮宫针对非欧盟游客的门票价格上调至 10 欧元,这一调整可能为扩建计划提供部分资金支持。随着每年近 900 万游客的到访,这次修复与扩建不仅是对卢浮宫建筑的升级,更将重新定义这座世界级博物馆的未来样貌。 Click here to view full gallery at Hypebeast
根据 Deadline 报导,由 David Fincher 执导、Aaron Sorkin 编剧之电影《社交网络 The Social Network》的续集目前正在筹备中,而编写前作剧本的 Aaron Sorkin 将接替导演一职,执导《The Social Network Part II》。据悉,这部电影不会是直接的续集,而是将从 Jeff Horowitz 和《华尔街日报 Wall Street Journal》的「The Facebook Files」系列文章中汲取灵感。该系列文章深入探讨了 Facebook 内部文件泄露事件,证实了该平台早已知晓其对社会造成的有害影响。目前关于这部电影的资讯不多,许多人都在猜测原班人马——由 Jesse Eisenberg 和 Andrew Garfield 领衔主演的阵容——是否会回归。Aaron Sorkin 除了将担任导演和编剧外,还会与 Todd Black、Peter Rice 和 Stuart Besser 共同制作。《社交网络》于 2010 年上映,改编自 Ben Mezrich 的《The Accidental Billionaires》,本片共获得八项奥斯卡金像奖提名,并最终抱回三项大奖,全球票房收入达 2.26 亿美元。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Mercedes-Benz 旗下「Class of Creators」多方合作系列再度推出重磅联名。美国时装设计师兼创意总监 Colm Dillane(KidSuper)于 6 月 28 日在巴黎 Musée des Arts Décoratifs,透过 KidSuper 2026 春夏时装秀揭晓其独一无二的 Mercedes-Benz CLA 艺术车。KidSuper 是继 Ice Spice 和 Gustaf Westman 后,第三位获邀将全新 Mercedes-Benz CLA 作为创意画布,注入个人视觉与设计签名的「Class of Creators」伙伴。这辆 CLA 艺术车被 KidSuper 转化为一辆手工制的「超级英雄车」,象征着无限的创意与热情。车上亮点元素包括涡轮状车翼、玩味气球细节、车头绞盘、拉力赛风格车顶行李架,甚至还有致敬童年回忆的弹弓,以及印有 KidSuper 招牌「Kissing Face」图案的拼布元素。车轮的设计向 1996 年 Mercedes-Benz F200 概念车的未来主义造型致敬,而侧镜则参考了传奇 Mercedes-Benz 300 SL 的经典轮廓,充满对品牌历史的深情回望。同步亮相的还有限量版 Mercedes-Benz x KidSuper 时装胶囊系列。该系列以 CLA 艺术车的色彩与设计为灵感,融合汽车工程的传承、装配车间的开创精神,以及汽车爱好者文化的精髓。系列包含 13 件单品,涵盖男装剪裁、休闲服饰及美式机械工装,并注入复古元素。材质运用棉、帆布、府绸、平纹针织、羊毛及素食皮革,部分单品更印有历史性的 Mercedes-Benz 品牌标志,甚至有 T-Shirt 致敬世界首辆汽车「Patent Motorwagen」。此系列旨在向更广泛的社群传递合作所带来的当代生活方式体验。Mercedes-Benz x KidSuper 联名系列预计于 9 月正式上市。感兴趣的朋友不妨密切留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
由 Brad Pitt 主演的《F1》电影在经过首周于全球斩获 $1.463 亿美元的票房后,终于宣告 Apple 进军电影业务六年后的一次重大胜利,尽管距离 $2.5 亿美元的制作成本还有段距离,但这只是时间问题。而强劲的首映表现也带给片商更多信心,根据 Variety 报导指出,有业界消息人士向其透露,官方已开始筹备《F1》电影的续集,这部作品显然正是 Apple 多年来所设想并希望执行的成功商业模式。目前尚未有更进一步消息公开,总之无论如何,尚未观赏本作的读者不妨抓紧时间前往戏院体验一番,一同感受 F1 的魅力! Click here to view full gallery at Hypebeast
概要Ferrari 在 Spa 赛道正式发布 296 GT3 Evo,剑指 2026 赛季首秀空气动力学、散热与悬挂全面升级将以升级套件形式向现有 296 GT3 车主开放Ferrari 正式发布 296 GT3 Evo,这款新车基于品牌战绩辉煌的 GT3 与 LMGT3 平台再度进化,计划在 2026 赛季登场。发布地点同样选在 Spa-Francorchamps—— 与三年前原版 296 GT3 的首秀相互呼应。综合两年赛道数据与客户反馈,Evo 在空气动力稳定性、设定灵活度及零部件可靠性上全面升级。动力依旧为 3.0L 双涡轮 V6,但重新调整齿比后,扭矩输出更加顺畅。车身经过重新雕琢,可降低乱流敏感度并强化散热,前制动系统尤为受益。视觉层面最吸睛的是引擎盖新增的双进气口,以及带快速调节机构的全新尾翼。悬挂几何同步优化,以提升操控并简化进站设定;座舱则配备更强效空调,为耐力赛中的车手提供额外舒适度。Ferrari 还将以升级包形式向现有 296 GT3 车主释出 Evo 套件,再次体现其模块化设计理念。迄今,该平台已在 343 场比赛中收获逾 140 场胜利和 405 座领奖台。随着 296 GT3 Evo 的加入,Ferrari GT 车系有望在全球赛场再攀高峰。 Click here to view full gallery at Hypebeast
RANRA 近日推出首期《JÖRÐ》杂志——这是一份不受季节更迭所限的出版物,记录着品牌持续不断的研究与探索。在设计师的母语冰岛语中,「JÖRÐ」意为大地,呼应了品牌始终坚持的自然与可持续理念。在《JÖRÐ》的引领之下,读者得以走近那些为 RANRA 男装设计提供灵感的艺术、人物与土地。首期《JÖRÐ》是一个多形式合作计划的开篇,聚焦意大利艺术家 Luigi Lineri 的艺术实践。本期杂志带领读者走进 Lineri 毕生的心血:收集、分类并陈列阿迪杰河的石头。Cyrus Dunham 与 Luigi Lineri 探讨了他的生态观、诗性与信仰之间的交织,以及他那缓慢而笃定的创作过程。Mattia Parodi 的摄影细致捕捉了 Lineri 在维罗纳郊外住所与工作室内,为石头建立起的独特分类与陈列体系。由 Roberto Colombo 执导的短片是 RANRA 与 Lineri 合作的第二个项目,这部影片以视觉冥想的艺术实践方式,呈现了 Lineri 对于艺术、自然与时间的诗意思索,搭配其故乡的自然影像、工作室场景及那些令人难忘的石头形状。或许,这些石头真正的考古来源并不那么重要,更为珍贵的是 Lineri 对于深层精神的探寻。他投身于凝视、触摸与领悟大地最精妙进程的缓慢重复中。他称自己的创作为「研究」,以自创的符号学将石头分门别类:羊头与马首、鱼与鸟、原型般的阴阳之形。Lineri 认为这些重复出现的形态难以是地质的偶然,对他来说,它们是远古人类的作品,我们或许可以根据它们的存在读懂其希冀与梦想。这份精心策划的石头档案,也映照了 RANRA 创作方式的价值观和道德观。这一系列项目诞生于 RANRA 对创作体系的关注,强调了品牌探索对滋养生命与创造过程的始终如一的承诺。RANRA 从自然中学习,也回应自然,让日常之物呈现出一种融合的、有感知力的且富有生命力的男性气质。RANRA 由 Arnar Már Jónsson 与 Luke Stevens 创立,两人皆毕业于皇家艺术学院男装专业。RANRA 的服饰更像是庇护而非盔甲,通过给予穿着者与自我及外界的联结与安适感以达到保护和活跃的目的。他们合作研究出将文化脉络、生态考量与技术创新融入外套与传统裁剪的方法。与 Lineri 的合作更是对这一创作视野的延续与拓展。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Anti Social Social Club(ASSC)近日在首尔充满活力的 Dosan 社区开设了其全球首间旗舰店。此举对这个诞生于洛杉矶的街头服饰品牌而言,标志著一个重要的里程碑,巩固了其国际市场地位,并在韩国心脏地带提供直接且沉浸式的品牌体验。这间旗舰店以「Step into the ‘Weird Seoul’ of ASSC」为 Slogan,旨在提供一个融合时尚、文化与独特古怪风格的沉浸式品牌体验空间。店内展示了多元的产品,包括全球知名的 Quickstrike 联名系列,例如《Assassin’s Creed》和 WWE。此外,品牌也同步推出了首尔店限定的「Chapter Dosan」系列。为增添店铺独特的非主流魅力,店内特别规划了一个「Weird Archive」展区。此展览展示了一系列趣味十足的非服饰商品,从灯笼、露营装备,到充满怀旧氛围的过往联名商品,例如 Playboy 抱枕和眼罩。为了庆祝开幕,品牌创办人兼创意总监 Ian Coates 举办了一场与韩国艺术家和时尚界人士的对谈,深入探讨品牌的情感与文化 DNA。首尔团队也推出了一项旗舰店独家客制化服务,邀请访客根据品牌自我表达与不可预测的理念,打造属于自己的「weird fit」。未来,这间店铺将计划每周推出新品,旨在成为一个充满活力、不断演变的空间。Anti Social Social Club 首尔旗舰店27, Apgujeong-ro 42-gil,Gangnam-gu, Seoul, Republic of Korea Click here to view full gallery at Hypebeast
Jerry Buss 自 1979 年买下 Los Angeles Lakers 后,至今 Buss 家族已经与球队共同走过 46 年,见证这支队伍经历 Showtime、三连霸王朝、Kobe Bryant 二连霸到现在的 LeBron James 时期,然而天下无不散的筵席,Buss 家族确认将以 $100 亿美元的估值将大部份股权出售给 Mark Walter。Mark Walter 为综合控股公司 TWG Global 执行长,他自 2021 年起成为 Lakers 的股东之一,他也正是 Los Angeles Dodgers 的老板,并拥有 Los Angeles Sparks、Cadillac Formula 1 Team 等多个职业运动队伍持股。待此次交易生效后,尽管未来将由 Mark Walter 掌握经营决策主导权,但 Jeanie Buss 仍将继续出任 Lakers 治理总裁一职,有兴趣的球迷不妨持续关注。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Aimé Leon Dore 与 New Balance 持续带来新作,近日在 ALD 2025 春夏型录中,率先亮相了两款全新的 860v2 联名配色,这也是双方自 2023 年以来第四度携手打造 860v2 系列。本次曝光的两款配色延续 ALD 独有的复古跑鞋美学,其中一双以抢眼的粉色为基底,搭配亮眼的银色叠层与中底前缘的白色点缀;另一款则采用沉稳的黑色鞋身,并注入吸睛的橙色、绿色细节于鞋面与中底,鞋舌上更印有 ALD 品牌标志,彰显联名身份。目前发售日期尚未公布,ALD 仅预告「即将登场」,预计将于 2025 年夏季透过 Aimé Leon Dore 官方管道发售,定价 $150 美元,有兴趣的读者不妨多加留意。 Click here to view full gallery at Hypebeast
上周一只全球唯一的薄荷色 Labubu 在永乐 25 春季拍卖会上落槌拍出 108 万元天价,在近期不断霸占热门话题榜单的 Labubu 也随着这一落槌从主流商业化的 IP 形象重回艺术收藏界的视野。最初由香港艺术家龙家升创作以其「精灵世界」设定为背景的艺术形象,如今通过泡泡玛特的商业化加持,再重获艺术市场的认证,无疑是现金最成功的潮流玩具 IP 之一。Labubu 也从国内火到东南亚再至好莱坞了,Brad Pitt 主演的电影《F1 :狂飙飞车》剧组在首映礼前预热活动中和主创们一起拆 Labubu 盲盒。近日 Labubu 的全球爆红也让泡泡玛特创始人王宁迅速跻身中国顶级富豪行列。曾被视为小众的潮玩圈,如今也孕育出亿万级别的市场,足以见得即便被封存在「盲盒」里,Labubu 造就的潮玩 IP 文化现象早已超出了简单的社交货币角色,成为了具有一定虚拟价值和溢价的市场现象。而近日也有网友在社交媒体上戏称「Labubu 的爆火这令大家想起一位故人」——过去近 20 年间现象级的潮流文化符号 BE@RBRICK。作为同样红极一时造就二级市场溢价神话的潮流玩具 IP,BE@RBRICK 在近年间热度逐渐消退,市场过度饱和、大量商业化变现后核心收藏群体逐渐离场;而反观 Labubu 取代茅台成为新一代「硬通货」再度引发排队热潮,我们不得不思考——这场席卷全球的潮玩风暴究竟是可持续的文化现象,还是又一个「即将破灭的 BE@RBRICK 式泡沫」?如今风头无两的 Labubu 又该如何避免重蹈覆辙?Labubu 与 BE@RBRICK 看似异曲同工的成功之路,如何走出差异化?表面看 Labubu 与 BE@RBRICK 同样作为潮流玩具 IP ,都在不同时期创造了惊人的市场溢价和全球追捧。「限量策略」是两个 IP 默契的选择,过去十年间 BE@RBRICK 采用限量发售特定版本的熊型玩偶在二级市场创造了惊人的转售价格,甚至在拍卖中售出高达 70000 美元的 Chanel 联名限定款;Labubu 则采用泡泡玛特最擅长的盲盒销售策略,将隐藏款玩偶的出现概率拉低至 1/144,原价 99 元的 Labubu 盲盒隐藏款溢价 100 多倍,催生了繁荣的二级市场。作为现象级的 IP,明星效应也是两者共具的光环。Lisa 以一己之力带火泰国市场,泰国公主带着 Labubu 配以爱马仕包亮相时装周,越来越多的欧美明星也开始上身 Labubu;BE@RBRICK 更是国际明星、艺人、藏家的宠儿,周杰伦、权志龙、陈冠希、Travis Scott、Pharrell Williams 等人的收藏或联名合作都让 BE@RBRICK 在过去十年内成为了潮流地位的象征。两者都通过名人背书,成功将玩具转化为稀缺的社交货币。作为本质是艺术载体的 BE@RBRICK 曾在过去与不同艺术家、品牌合作推出设计款,就像一张移动的画布任各方天马行空。BE@RBRICK 的联名对象覆盖了几乎所有顶级领域如 Louis Vuitton x Supreme、Chanel、KAWS、Banksy、Andy Warhol 基金会、各大博物馆、顶级潮牌、知名艺术家等等。而 Labubu 则更像是当代年轻人的情感容器,其丑萌的设计——九颗尖牙、不对称瞳孔的怪异组合,精准触及了当代年轻人对抗标准化美丽的心态。快节奏的工作生活中,更关注个体感受的年轻消费者更愿意为愉悦身心可见的幸福感买单。为情绪价值和兴趣买单已成为年轻人消费的首要理由,占比超过 40.1%。而 Labubu 的形象、故事、社交属性更突出,极强的亲和力和盲盒模式下的粉丝粘性正是直击当代消费者的心理需求——悦己的情绪价值和身份认同。商业模式的角度来说,Labubu 的成功根植于角色 IP 加盲盒消费模式以量取胜,而 BE@RBRICK 则以平台玩具加艺术/文化联名模式。两者的商业运营底层逻辑略有不同,Labubu 的核心是角色本身衍生的身份认同情绪,BE@RBRICK 的核心是熊形玩偶载体及其承载的内容。Labubu 是否能走出和 BE@RBRICK 不一样的路?繁荣背后的多重风险——Labubu 面临的泡沫危机当 Labubu 出现在全球名人的奢侈品手袋上,当东南亚、欧美市场开店迎来 3 小时排队潮,Labubu 早已不止炙手可热于本土市场,而是成为了现象级的全球热点。深植于中国市场独特的群体情感的文化基因和产业结构,Labubu 的爆火背后也面临着泡沫的风险和危机。Labubu 现在被戏称为「塑料茅台」,在众人呼声中推向神坛,但这高峰的背后也存在暗流涌动的风险。Labubu 在二级市场的高额溢价吸引了黄牛与假货的侵蚀。职业扫货团队利用外挂软件监控库存,部分与店员合作获取补货信息,导致真正热爱的粉丝抵制乱象。热度越高,就有越多消费者陷入「购买-加价卖出-再追购」的投机循环,将原本的情绪消费异化为高风险的「理财行为」。Vans 联名款 Labubu 被炒至 1.5 万元后如今高达 3 万元,溢价率高达百分之上千。这种趋势令人联想到早期的球鞋炒作、虚拟货币狂热,当商品脱离使用价值而完全金融化时,泡沫破裂只是时间问题。当年的 BE@RBRICK 也难逃这一趋势,在所有藏家和玩家中,400% 和 1000% 尺寸的 BE@RBRICKs 最为稀有,曾造就「一熊难求」的热度,在二级市场上的售价比 100% 尺寸高出 4 到 5 倍,也最具备所谓的「升值空间」。而在市场热度饱和需求量巨大的时候,疫情的到来使得 Medicom Toy 难以供应市场发货延迟,市场对 BE@RBRICK 的兴趣和需求开始消退。在 Google Trends 上,可以明显看到 BE@RBRICK 的搜索指数在 2021 年间达到史上峰值,后续在不断的联名项目中虽有起伏但终究在疫情后随着二级市场价格的回落走向下坡路。现阶段 Labubu 的 IP 生态建设略显薄弱,品牌积淀不够深厚也会是一种潜在的泡沫风险。相比于 BE@RBRICK 长达 20 年的 IP 构筑也难逃热度衰退的现状,过度依赖短期营销刺激或许能够带来明星效应和市场反馈,但其他更长期稳步构筑 IP 故事的形象或许更具有参考性。三丽鸥集团旗下的 Hello Kitty、迪士尼集团下的米奇等等形象从动画、主题乐园、玩具等内容持续输出,积累近半年的历史和几代人的共同回忆,或许对于目前过度依赖短期营销刺激的 Labubu 来说会是更有价值的参考。跳出潮流玩具的生命周期定律——塑造商业与文化平衡的情感符号面对 BE@RBRICK 的前车之鉴,Labubu 要延续生命力或许需要更多关于平衡商业和文化的思考。或许是已经预见到爆火后可能带来的泡沫,泡泡玛特已开始布局多元的 IP 生态——在北京朝阳公园打造「LABUBU 奇遇森林」主题乐园,探索线下沉浸式体验。《Labubu与朋友们》动画的筹备也是泡泡玛特对于更丰富多样的内容探索。对于泡泡玛特来说,Labubu 逐渐在从「可爱经济」到情绪疗愈造就群体的共情。对于年轻消费者来说,传统的车房或许可望而不可及,但为快乐买单似乎并不需要付出太昂贵的价格,几百元钱就可以获得社交、治愈、表达的多重情绪需求才是核心要义。Labubu 的文化基因造就了消费者群体共鸣现象,也通过泡泡玛特运营策略中的新思路突破了全球化的文化壁垒。更接地气的文化混血策略有效降低了消费者的接纳门槛,同时也通过更富有创意的呈现方式走进了全球市场的视野。去年初 Labubu 和本土设计师品牌 PRONOUNCE 合作,将合作玩偶安排至秀场前排,赚足眼球;Labubu 在进入泰国市场时以旅游宣传大使的身份与当地消费者互动,旅游部长亲自接机。这些看似迎合市场的噱头恰恰是 Labubu 的文化软实力。而产业结构上,Labubu 背后承载了本土4000 家玩具企业和近 1500 家上下游配套企业的配合,这样完善的玩具产业链除了成熟的代工厂可以支撑发往全球的销量,还带动了下游配套产品、二级市场的崛起。成为消费者的情感纽带或许是跳出潮流玩具生命周期定律的另一方向,参考其他历史悠久的 IP 形象,即使潮流退去,文化根系仍存。如何让喜欢 Labubu 从消费行为升级成身份认同,龙家升的精灵天团背后的故事如何成为一代人的情感符号?若能解决这些问题,Labubu 便可以走出仅仅作为柜中收藏玩具的破局之路。在当下的热潮里,消费者需要回归初心——潮玩的本质是提供情绪价值和审美愉悦,而非投资工具。Labubu 设计师龙家升的创作初衷也正是希望通过创造虚拟精神陪伴,代表年轻人内心深处不为人知的一面。在商业上巨大的成功同时如何平衡代表一代文化的情感符号,或许是 Labubu 和其他潮流玩具 IP 需要更深入思考的议题。回头看 BE@RBRICK 曾同样风光无限,却难逃热度消退的命运轨迹,Labubu 设计师龙家升的创作初衷或许揭示了潮流玩具的终极价值——不是拍卖行的天价标签,也不是二手市场的炒作资本,而是为无处安放的情绪提供实体的精神寄托。潮玩产业的未来属于那些能平衡商业与文化、稀缺性与普世性、短期爆发与持久生命力的玩家。当泡沫退去,留在世界上的将是真正触达人心的情感符号,而非无数金融化的塑料玩具。 Click here to view full gallery at Hypebeast
JOOPITER 正式宣布 sacai x SEVENTEEN 联名拍卖会以「white glove」满贯成绩圆满收枪,14 款可客制化的 LABUBU 公仔悉数披上 sacai 专属造型,成为全场瞩目焦点。这 14 枚 LABUBU —— 改装自 POP MART x How2work Green Edition 绒毛玩具,源于 Kasing Lung《The Monsters》系列 —— 合共拍得 $337,500 美元,写下 LABUBU 绒毛公仔拍卖纪录。当中 13 枚穿上浅卡其色连身装,颈部点缀金银配件,象征 SEVENTEEN 13 位成员;最后一枚隐藏版则取材自 Pharrell Williams 最爱的 sacai 单品,以 $31,250 美元易手。其他亮点还包括一件 SEVENTEEN 亲笔签名的 J-17-S T-shirt,以及他们在《Bad Influence》MV 中穿着的客制 sacai 皮褛。是次拍卖所得将全数捐赠予 UNESCO,由 SEVENTEEN(青年亲善大使)与 Pharrell Williams(艺术教育及创业亲善大使)携手支持相关计划。 Click here to view full gallery at Hypebeast
这个中超赛季开始之前,谁也不会想到在 14 轮比赛战罢之后,年仅 18 岁的浙江队球员王钰栋会以 8 粒进球的数据排在中超射手榜的第二位,而与他并列的,是其他球队的四名外援球员。在 14 轮中超比赛攻入 8 粒进球,入选国家队并披上 10 号球衣,世预赛末轮打入绝杀点球后,王钰栋的名字已然成为中国足球未来希望的代名词。这位来自浙江的年轻前锋,用远超年龄的沉稳和灵气,在中超、亚冠以及国家队的比赛中大放异彩,迅速吸引了所有人的目光。在刚刚帮助浙江队主场战平上海海港后的第二天,王钰栋走进了 Nike 在上海与 ANAR 共同举办的 Block 90 空间,Hypebeast 也借此机会,邀请他分享自己比赛和训练外的日常必备单品,并和他聊了聊新生代球员关于潮流和时尚的看法,以及如何看待足球与潮流文化的关系。AirPods Max这个耳机对我很重要,因为我们经常出去踢比赛,路途中间以及比赛之前我都会用耳机听歌。iPhone 16 Pro Max手机是日常必不可少的单品,比赛和训练之余我会用它刷刷视频,也会玩《实况足球》、《王者荣耀》这些游戏。Nike Hypervenom RGN 足球鞋我刚入手的复刻毒锋,我最早看过看 Neymar穿最后一代彩虹颜色的毒锋,当时就喜欢这个鞋型,最近趁复刻入手,最近国家队集训也有穿它。Labubu 玩偶最近 Labubu 比较火,我也一直有关注,国家队集训的时候看到豪哥(韦世豪)箱子上有这个万圣节限定,他就送给我了,我家还有「可乐」,不过我最想要的是「大天使」。CHANEL EAU TENDRE 香水逛街的时候偶然遇到的,试过之后感觉还挺适合我,就入手了这款香水。Interview With王钰栋Hypebeast:今年你在中超赛场上火力全开,让球迷看到了代表国足未来的攻击火力,那么生涯至今你对自己的哪粒进球印象最深?为什么?王钰栋:是国家队的那粒进球,虽然是个点球,但是对我意义还是非常重大的。其实站上点球点的时候还是有点紧张,但更多的是自信,其实我当时已经想好了踢右上角,只要控制好发力就可以。Hypebeast:关于你的球鞋,为什么赛场上选择 Nike Mercurial Vapor 16(刺客 16)?他对你有什么特殊意义吗?日常训练时你有哪些其他喜欢的鞋款?王钰栋:我有一双红色的刺客 16,选择它不仅是因为这个版本还挺好穿的,还因为我觉得这个配色能给我带来幸运,然后会有那种心理暗示:「每次穿它都能进球」。我最近还入手了一双新复刻的 Nike Hypervenom RGN(毒锋),很早之前我有一双荧光绿和橙色配色,是小时候去西班牙看比赛的时候,在诺坎普的球场商店里买的,也是我的第一双。Hypebeast:对于最近火热的「bootsonlysummer」趋势,你有什么看法?如果让你选择的话,会把哪双球鞋穿到球场外?王钰栋:作为球员,其实平时穿球鞋的时间已经够多了,为了保护膝盖也不太会把球鞋真的穿到硬质地面上。不过让我选的话,我会选昨天穿过的 Mercurial Vapor 16。Hypebeast:现在很多球员在场下都很注重个人造型,你身边最懂穿搭的队友是谁?你自己有什么自己的潮流理解吗?王钰栋:汪士钦吧,他的穿搭有点让我看不懂,时尚就是要有点让人「看不懂」的东西。我平时穿衣服比较随便,其实潮流领域涉足不多,不过我倒是有两双 Nike x Travis Scott 的「倒钩」,我最近入手的毒锋,在后跟上也有类似的「反向钩子」设计,虽然毒锋最早面世的时候还没有「倒钩」的概念,但是也算是有点联系。Hypebeast:除了足球装备之外,你在场下有什么喜欢穿的潮流品牌或单品吗?王钰栋:其实我还挺喜欢球鞋的,在家也有很多收藏,其中一双棕色「倒钩」就是最近刚入手的。另外我近期日常还喜欢穿 Nike 的 Structure 系列,看起来胖胖的,但是是一双很舒服的跑步鞋,之前入手过一双 Structure 25,现在新一代也快出来了。Hypebeast:很多运动员都有自己的赛前仪式感。你有自己的「Game Day Routine」吗?王钰栋:我在比赛日一定会把耳机带在身边,会在比赛前听听歌的,其实我爱听的是《老男孩》这种类型的歌,因为我没有很喜欢说唱,反而爱听一些情歌。Hypebeast:最近 Nike 复刻了很多 T90 国家队球衣,你最喜欢的是哪个颜色,有最喜欢的国家队伍吗?王钰栋:我喜欢红色的那件,有点像葡萄牙国家队的配色。虽然我最喜欢的球星是 Mbappé,但是法国近几年太强了,总要喜欢点有悬念的队伍。Hypebeast:你庆祝动作的手势有什么含义吗?王钰栋:起初是看 Lingard 庆祝用这个手势,觉得挺帅的,而且这个手势又很像字母「W」,也算能代表我自己,就在进球后做了几次,然后就一直用下来了。Hypebeast:你是怎么喜欢上 Mbappé 的,你心目中的足球总统山会是哪几位?王钰栋:肯定会有 Mbappé,我最初对 Mbappé 的印象是 2018 年世界杯时候,法国对阵阿根廷那场比赛里他造了点球,后来慢慢就开始关注他。虽然他在皇马的第一个赛季没有收获冠军,不过他的个人数据还是不错,只能说运气不太好吧。其他几位我会选大罗、小罗、小小罗。 Click here to view full gallery at Hypebeast
备受期待的 NikeSkims 联名系列原定于 2025 年春季发售,但根据 Business of Fashion 报导,由于生产问题,发售日期已确认延后。尽管目前尚未公布最新官方上市日期,但预计此系列仍将于今年稍晚登场。Nike 与 SKIMS 的合作消息自 2024 年 2 月中旬首次曝光以来,一年多来始终保持高度神秘。尽管双方品牌对于具体细节都保持沉默,但据悉他们计画于 2025 年底首次推出此服饰系列。这个独家联名系列将在线上及指定零售店贩售,并暗示将于 2026 年进行全球扩展。尽管发售延期,Nike x SKIMS 联名的愿景保持不变:融合 Nike 的创新与性能导向设计,搭配 SKIMS 标榜的包容性尺码、塑身面料和身体积极美学。虽然部分粉丝可能会对等待感到失望,但这次合作仍承诺将重新定义运动休闲(athleisure)的未来。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Marni 已于周三上午向 Vogue 证实,担任品牌创意总监长达十年的 Francesco Risso 即将离任。自 2016 年上任以来,除了 1994 年创立品牌的创办人 Consuelo Castiglioni 之外,Risso 是这个意大利品牌唯一的创意总监。Francesco Risso 向 Vogue 表示:「我将永远感激 Renzo [Rosso] 对我的信任,让我坐上这趟超乎想像的旅程。Marni 是一个工作室、一个舞台、一个梦想。它充满了色彩、直觉、关怀,并给予人们展现自我的空间。它教会我如何带着情感去创作,以及真正合作所能产生的强大力量。」Risso 在 Consuelo Castiglioni 的基础上,以一种注重工艺的理念,将创办人富有表现力的色彩和纹理提升到新的层次,并将品牌介绍给新一代的消费者。Risso 的粗针织衫、波希米亚风格的花卉图案,以及解构再造的设计,成功吸引了品味更具方向性的年轻奢侈品受众。他的荧光毛绒穆勒鞋、超柔软马海毛开襟衫,以及手绘服饰深受 Z 世代和千禧世代的喜爱,也促成了与 Yeezy 前设计师 Dingyun Zhang、Carhartt WIP,甚至是 R&B 传奇人物 Erykah Badu 的合作。Risso 的离任,为母公司 OTB Group 的一连串变革画下了句点。OTB Group 旗下拥有 Diesel、Jil Sander、Maison Margiela 等品牌。去年 Glenn Martens 离开 Y/Project 后,这位同时担任 Diesel 创意总监的设计师,也正式加入 Maison Margiela 接替 John Galliano 的职位,全面投入 OTB 集团的怀抱。今年 2 月,Lucie 和 Luke Meier 离开 Jil Sander,随后 Simone Bellotti 于 3 月被任命为其继任者。品牌重新引入女性视角,可能会唤起 Marni 忠实粉丝对 Castiglioni 独特愿景的怀念。Castiglioni 直到 2006 年才推出 Marni 男装系列,此前品牌一直专注于其原有的女装系列。目前有传言指出,去年离开 Chanel 的 Virginie Viard,或是数周前离开 Dior 的 Maria Grazia Chiuri,都有可能接掌 Marni。然而,她们专精于传统奢侈品和高级订制服的美学,可能与这个年轻的意大利品牌并非最契合的选择。Marni 若能将目光放远,超越其他主要奢侈品牌内的现有总监人选,或许能透过一位新锐设计师的愿景,持续发展其独特个性。像 Martine Rose 这样年轻且独立的设计师便是理想人选,她拥有非传统的参考灵感、丰富的色彩运用,以及时而异想天开的设计细节。例如,Marni 枕头状的柔和色调 Hoka 跑鞋,便与 Rose 为 Clarks 设计的膨胀且糖果色调的鞋款有异曲同工之妙。这位英国设计师的忠实追随者,或许能为 OTB 集团在奢侈品市场放缓的逆风中,注入所需的兴奋感并提升吸引力。OTB 集团是否有可能跳脱出一直以来由同一批创意总监轮流执掌的时尚圈回声室效应呢?截至撰稿时,Marni 尚未公布 Risso 的继任者。读者们敬请持续关注 Hypebeast,获取最新的时尚产业动态。 Click here to view full gallery at Hypebeast
Hermès 将于纽约曼哈顿下城 Pier 36 推出沉浸式互动装置「Mystery at the Groom’s」,把品牌的马术基因具象化,全面呈献其卓越工艺、悠久历史与异想式叙事该装置曾于 2023 年底在上海首演,舞台设定为虚构的法国庄园「The Groom’s House」,亦即 Hermès 牧马人所居之处。如今马匹离奇失踪,访客需通过手机接收线索、追踪进度,穿梭多间精心布置的房间,找出真相。每个房间都巧妙融入 Hermès 单品,既是道具亦展现工艺美学;时限设定令任务更添紧迫感,成功寻回马匹的玩家还将获赠纪念礼物,为体验划上完美句号装置展期为 2025 年 6 月 18 至 29 日,地点选在纽约 Pier 36,入场全免。虽然网上预约已告爆满,官方仍会于指定时段(11:00–13:00、14:30–15:45、17:00–18:30)开放少量现场名额,先到先得。若错过纽约站,可关注稍后将登陆东京、新加坡及巴黎的巡回计划。Pier 36299 South StreetNew York City Click here to view full gallery at Hypebeast
您可以订阅此RSS以获取更多信息